純藝術(shù)，其實(shí)體現(xiàn)的形式并不單調(diào)，不是僅僅只有畫的非常精細(xì)及寫實(shí)的油畫作品，還能與其他專業(yè)融會(huì)貫通，展示視覺效果。本期導(dǎo)師專訪采訪到畢業(yè)于倫藝的acg純藝導(dǎo)師周老師，作為一個(gè)當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作者，如何理解純藝，如何因材施教傳遞藝術(shù)的力量！

藝術(shù)界有一個(gè)專業(yè)

有人說它，是最不接地氣的專業(yè)；

有人說它，是最有格調(diào)的專業(yè)；

有人說它，高冷但藝術(shù)家輩出···

它就是純藝！

在以前，純藝術(shù)是指繪畫、雕塑、建筑、等藝術(shù)形式。現(xiàn)如今，純藝術(shù)也包含了攝影、觀念藝術(shù)等新型藝術(shù)形式。如今純藝更傾向于一種視覺藝術(shù)，具備獨(dú)立的藝術(shù)價(jià)值···

一位名叫Olafur Eliasson的現(xiàn)代藝術(shù)家就曾在倫敦的泰特現(xiàn)代美術(shù)館中“造了”一個(gè)太陽，展廳的天花板被改造成了鏡子，通過安裝了數(shù)百個(gè)黃色單頻燈，組成了一個(gè)巨大的半圓，與鏡子中的影像拼出了一輪完整的紅日，人們抬頭就可以看見鏡中映出的自己和身邊的旁人。

Olafur Eliasson還在室內(nèi)空間中，把“太陽、彩虹、瀑布”等自然景象，通過大大小小的裝置與現(xiàn)代科技的手法，創(chuàng)作出“再造物”。

所以，純藝術(shù)，其實(shí)體現(xiàn)的形式并不單調(diào)，不是僅僅只有畫的非常精細(xì)及寫實(shí)的油畫作品，還能與其他專業(yè)融會(huì)貫通，展示視覺效果。

本期導(dǎo)師專訪采訪到畢業(yè)于倫藝的acg純藝導(dǎo)師周老師，作為一個(gè)當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作者，如何理解純藝，如何因材施教傳遞藝術(shù)的力量！

 周老師 

倫藝-切爾西藝術(shù)學(xué)院-純藝術(shù)碩士

核心課程：當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐與研究

四川美術(shù)學(xué)院，版畫系，繪畫學(xué)士

核?課程：版畫藝術(shù)，???刻，絲?版畫，銅版畫，?版畫

 參展作品 

○ Process   2019

Exhibited at Culture Shock Exhibition in Cookhouse Gallery, London

○ Face to face  2019

Exhibited at Sparkground: On Stage in The Horse & Stables Function Room, London

○ Unbearable Lightless  2019

Exhibited at Chelsea College of Art 2019 MA Fine Arts Degree Show in Triangle Space, London

○ Talk to me   2019

Exhibited at Nostalgia in Cookhouse Gallery, London

Exhibited at  Sympathy Visage in 31-33 Church Street, London

Exhibited at Reflection in 14 Marshalsea Rd, London

○ Nothing lasts forever    2019

Exhibited at Fragmentation in The Coningsby Gallery, London

Exhibited at Wicked Game in Chelsea College of Arts, London

○ Crow and I Series  2   2018

Exhibited at Moooore in Cookhouse Gallery, London

○ Bored Game    2018

Exhibited in Chelsea College of Arts, London

○ WAF   2018

Exhibited in Chelsea College of Arts, London

○ Crow and I Series 1    2018

Exhibited in Art Future, Erdos, China

○ Source of life   2017

Exhibited in Find Space, China

Exhibited in Find Space, China

○ Broken up  2017

Exhibited in Find Space, China

○ LiNiangRou   2017

Today Art Museum Project Space

Exhibited at Obsession in Cookhouse Gallery, London   2019

○ Floating Shore   2016

Exhibited at 2016 SCFAI Graduate Work Exhibition

Won the Excellent Award of Xuyuan Printmaking Best Graduate Creation Award

Won the Eland Scholarship Best Graduate Creation Award 

Exhibited at Fragment and Aggregation in XX Art Space

Collected by Eland Company, Beijing Xuyuan Printmaking Institution and individuals

Exhibited at Trace. Shadow in Art Shark Gallery

○ No Theme   2016

Exhibited at the 4th SCFAI Annual Student Work Exhibition of Printmaking Department, SCFAI and Zhouchunya Scholarship Exhibition

○ Animal    2015-2016

Exhibited at 2016. 4th Guangzhou International Exlibris and Mini-prints Biennial as“Selected Work of Exlibris” 

Exhibited at the 2ed Erli Culture Exlibris and won the Excellent Award 

Won the 1st Prize of Xiaoyuanzhichun 

Exhibited at the opening of Reproduction and Presentation in Changju Art SpaceCollected by Erli Culture Company and individuals

Exhibited at Trace. Shadow in Art Shark Gallery

Exhibited at IPC International Mini Print as “Selected Work of Exlibris”

○ Parts   2014

Exhibited at the 2nd Annual Student Work Exhibition of Printmaking Department, SCFAI and Zhouchunya Scholarship Exhibition

○ Where the Dream Starts   2013-2014

Exhibited at the 17th SCFAI Annual Student Work Exhibition

Exhibited at the 2nd Annual Student Work Exhibition of Printmaking Department, SCFAI and Zhouchunya  Scholarship Exhibition

Won Excellent Award of university journal Collected by individuals

 Q & A 對話周老師 

“純藝是主觀的藝術(shù)表達(dá)”

Q：為什么會(huì)選擇出國深造學(xué)純藝？

周老師：留學(xué)對我來說是一個(gè)能很好去開闊眼界的機(jī)會(huì)，了解在不同文化背景下人的思考方式以及當(dāng)?shù)氐奈幕?，?dāng)然更重要的是盡可能的了解并吸收國外藝術(shù)的精華。倫敦是一座歷史悠久且富有文化底蘊(yùn)的城市，其悠久的歷史文化和豐富的展覽資源都是吸引我的原因。

Q：您為什么會(huì)選擇純藝專業(yè)呢？您是怎么理解純藝這個(gè)專業(yè)的？

周老師：我從小就一直接受傳統(tǒng)的繪畫教育，喜歡用繪畫的方式來描繪我的內(nèi)心世界。本科階段進(jìn)入四川美院版畫系，使我更加系統(tǒng)的深入學(xué)習(xí)繪畫。慢慢的我不再滿足于架上繪畫，對裝置影像行為等當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生濃烈的興趣所以在研究生階段選擇了純藝術(shù)專業(yè)。

就我個(gè)人而言，純藝術(shù)專業(yè)是一種很主觀的藝術(shù)表達(dá)方式，其創(chuàng)作作品的方式與方法受限較小，加上裝置、影像、行為等都在我涉獵的專業(yè)和興趣范圍內(nèi)。

我認(rèn)為，在純藝領(lǐng)域，每個(gè)藝術(shù)家不論是思考方式還是創(chuàng)作方式都各不相同, 可以通過相互學(xué)習(xí)和了解可以更好的提升的專業(yè)素質(zhì)和視野。

△ 周老師影像裝置作品展覽現(xiàn)場

Q：您在倫藝求學(xué)的這段時(shí)間里有什么感受？國內(nèi)外藝術(shù)教育的差距在哪？花了多久時(shí)間適應(yīng)？

周老師：在國外上課基本上沒有考勤，但整個(gè)課程的安排并不輕松。其實(shí)也就是想閑也能啥都不干，想忙也會(huì)累的要死。大家都在個(gè)忙個(gè)的，所有人一起見面時(shí)間很少，剛到的時(shí)候有點(diǎn)小迷茫，文化沖擊也是一方面。所以，找到自己的節(jié)奏感很重要。

我覺得國內(nèi)外藝術(shù)教育主要的差異在于文化環(huán)境吧，師生都是從世界各地來的，需要初到求學(xué)的學(xué)生快速地了解當(dāng)下新興的藝術(shù)形式并且碰撞出新的火花，所以，這種融合是最難能可貴的。

△ 周老師影像裝置作品展覽現(xiàn)場

Q：純藝專業(yè)就業(yè)前景如何呢？

周老師：大部分人認(rèn)為純藝專業(yè)比較冷門，就業(yè)前景不佳。就我本人而言，其實(shí)有很多就業(yè)方向，不僅僅局限在職業(yè)藝術(shù)家、策展人、藝術(shù)總監(jiān)、美術(shù)編輯、美術(shù)指導(dǎo)等，其在教育以及培訓(xùn)行業(yè)以及其他與藝術(shù)相關(guān)的領(lǐng)域擁有很大的需求量。

“找尋被遺忘的靈感”

Q：在倫藝求學(xué)中，您的導(dǎo)師對您的藝術(shù)創(chuàng)作最大的幫助是什么？

周老師：藝術(shù)作品的來源是感性的，但是創(chuàng)造整個(gè)作品的過程其實(shí)是比較理性的，我的導(dǎo)師教會(huì)我如何多角度的思考我的作品，不僅僅是在形式上，更是在內(nèi)容上。

△ 周老師影像裝置作品展覽現(xiàn)場

Q：如何在學(xué)術(shù)和實(shí)踐中尋找創(chuàng)作靈感？

周老師：就我個(gè)人而言我喜歡在外出中收集靈感，很多作品都是在旅游的過程中想出來的，關(guān)于過去的回憶也是創(chuàng)作手段之一，每隔幾個(gè)月我就會(huì)翻看以前的照片和記錄的文字找尋一些曾經(jīng)被遺忘掉的細(xì)節(jié)靈感。做作品的過程中大量的參考藝術(shù)家和做調(diào)研的過程中也會(huì)出現(xiàn)很多新的想法。

Q：上面提到你有很多作品公開展出？能給我們講講印象最深刻的一件作品集背后的故事嗎？

周老師：Nothing Lasts Forever是我到倫敦三個(gè)月后制作的作品，當(dāng)時(shí)對于兩個(gè)國家之間的文化和習(xí)慣差異的感受比較深刻。

在倫敦的時(shí)候基本上天天都會(huì)收到很多的垃圾信件，這些垃圾信件里面混雜了有用的文件，比如說信用卡、賬單等，所以每天都要花費(fèi)一定的時(shí)間來整理這些信件。

△ 作品Nothing Lasts Forever展示

所以我用每天家門口收到的垃圾信件為靈感做的作品，結(jié)合了版畫媒介做的一個(gè)裝置作品是關(guān)于當(dāng)今信息大爆炸對日常生活的影響。

△ 作品Nothing Lasts Forever展示

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